« Rocková hviezda zo mňa nebude. Budem legenda».
Freddie Mercury
Pseudonym Freddie Mercury (mercury v preklade z angličtiny je ortuť) dokonale ladí s jeho hlasom.
Vokalista Queen, ktorý sa stal jednou z najcharizmatickejších rockových hviezd všetkých čias, sa narodil 5. septembra 1946 na ostrove Zanzibar pod menom Farukh Bulsara. Speváčkini rodičia boli Parsis (etnická skupina príbuzná starým Peržanom), no narodili sa v Indii.
V televíznom filme „Freddie Mercury, nevypovedaný príbeh“ vystupuje ako umelec, ktorého hudobné umenie zdokonalili na Západe, no jeho talent pochádza z Východu. Režisér filmu Rudi Doležal poukazuje na pieseň Mustapha z albumu Queen z roku 1978 Jazz.
« Po vypočutí tejto piesne vám to bude určite pripadať veľmi zvláštne. Aké kultúry ju ovplyvnili, odkiaľ prišla?“ hovorí riaditeľ. " Freddie sa narodil na Zanzibare, potom sa presťahoval do Indie, potom do Londýna – všetky tieto cesty by mohli spôsobiť kultúrny šok, však? V jeho žilách prúdila šialená zmes úplne odlišných kultúr. Túto svoju vlastnosť šikovne využíval pri písaní hudby».
« Mal super sexi hlas“ hovorí spevák Adam Lambert. Víťaz „American Idol“ strávil hodiny počúvaním Queen a snažil sa pochopiť, ako môže Mercury tak krásne spievať. Na kastingu do šou, ktorá mu priniesla slávu, spevák zaspieval jednu z najznámejších piesní anglickej rockovej skupiny Bohemian Rhapsody.
« Freddieho hlas má toľko charakteru a charizmy! hovorí Lambert. " Je to, ako keby si vzal trochu z každej kultúry, z každého štýlu vystúpenia a premenil to všetko na božsky znejúcu zmes».
Mnohí sú prekvapení, ako sa Freddie Mercury dokázal spojiť s malým publikom a štadiónmi zaplnenými ľuďmi v priebehu niekoľkých sekúnd.
Jackie Smith, manažér fanklubu Queen, sa prvýkrát stretol so spevákom v roku 1982 kvôli pracovnému inzerátu. Mala stály prístup do zákulisia na vystúpenia skupiny na štadióne, ale hovorí, že vždy radšej videla kapelu zo sedadiel publika.
« Pred pódiom bola vždy neskutočná atmosféra“ spomína Smith. " Na poslednej show v Knebworthe bolo asi 120 000 ľudí, ale všetci sa cítili ako v malom klube, pretože Freddie nejakým nepochopiteľným spôsobom dosiahol kontakt so všetkými, dokonca aj s tými, ktorí sedia na najvzdialenejších tribúnach.».
Jeden z charakteristických ťahov Freddieho Mercuryho bol nasledujúci: zavolal na publikum a oni mu odpovedali. Spevák mohol prinútiť publikum spievať baladu tým, že s nimi hral na klavíri, alebo mohol predvádzať svoje charakteristické tance na pódiu a mávať mikrofónom.
« Bol vyšší ako všetci ostatní, talentovanejší ako všetci ostatní“ hovorí Adam Lambert. " Vo väčšine prípadov hudba priamo súvisí so sexualitou, či už ste heterosexuál, gay alebo bisexuál. Rock and roll je o láske a sexe».
Lambert, ktorý je otvorene gay, tvrdí, že životný štýl a imidž Freddieho Mercuryho ho ovplyvnili mnohými spôsobmi.
« Niečo na scéne momentálne zjavne chýba.“, hovorí spevák. " Teraz nie je dostatok skutočne bystrých umelcov, ktorí premieňajú svoje predstavenia na niečo ako divadlo. Takých spevákov je veľa, ale kde sú muži? Kde sú klasickí pop-rockoví šoumeni?».
Režisér Rudy Dolezal tvrdí, že Freddie Mercury bol v živote veľmi skromný a vždy uprednostňoval svoj talent, hudbu a hlas pred imidžom. Ako dôkaz uvádza nasledujúci príbeh:
« Každý vie, že Freddie mal veľmi zvláštne zuby. Každý, kto videl hviezdu s podobnými zubami, sa určite čudoval: „Pane, ten chlap má veľa peňazí, prečo konečne nejde k zubárovi? Freddie sa veľmi bál, že takáto cesta k zubárovi môže nenávratne a navždy zmeniť zvuk jeho hlasu. Ako vidíte, oveľa viac mu záležalo na jeho hlase ako na tom, ako vyzerá. Myslím, že tento príbeh hovorí veľa».
V roku 1991 zomrel skromný rock'n'rollový boh s hlasom nepredvídateľným ako ortuť na komplikácie AIDS.
« Duch Freddieho Mercuryho stále žije“ hovorí Adam Lambert. " Všetkých šokoval».
Vyjadrenia o Freddiem Mercurym od jeho kolegov:
David Bowie(David Bowie): " Zo všetkých divadelných rockových interpretov zašiel ďalej Freddie Mercury... bol za všetkými hranicami a za všetkými hranicami. A samozrejme, vždy som obdivovala mužov, ktorí sa nehanbia nosiť pančušky. Freddieho som videl len raz na koncerte: bol to muž, ktorý si publikum získal ako mávnutím čarovného prútika.».
Axl Rose(Axl Rose) z Guns N'Roses: " Keby som ako dieťa nepočul Freddieho hudbu, neviem, kde by som bol teraz. V živote som nemal takého úžasného učiteľa».
Elton John(Elton John): " Freddie Mercury bol inovátorom vo svojom speve aj vo svojom správaní ako frontmana kapely. Boli sme dobrí priatelia a mal som neskutočné šťastie, že som tohto muža poznal už nejaký čas v jeho živote. Mal úžasný zmysel pre humor, niekedy až poburujúci, bol to veľmi milý človek a skvelý hudobník, jeden z najúžasnejších frontmanov v rockovej kapele. Celkovo sa za posledných 20 rokov stal jednou z najväčších postáv v histórii rokenrolu.“ Chýba mi, chýba nám všetkým, jeho hudba, láskavosť... Navždy si budeme pamätať, že Freddie Mercury bol výnimočný».
Dave Mustaine(Dave Mustaine) z Megadeth a Metallica: " Poznal som ho a videl som ho umierať. Bolo to neuveriteľne bolestivé, pretože som miloval Freddieho Mercuryho. Bol to muž, ktorý nikdy nezradil seba a svoj hlas».
Trent Reznor(Trent Reznor) z Nine Inch Nails: " Smrť Freddieho Mercuryho sa ma dotkla a ovplyvnila oveľa viac ako smrť Johna Lennona».
Prečo sa toľko ľudí vzrušuje, keď počujú spievať Freddieho Mercuryho? Čím je jeho hlas pre ľudské ucho taký zvodný? Tím výskumníkov sa rozhodol pristúpiť k tejto problematike z vedeckého hľadiska. Tu je to, čo našli.
Vedecká analýza
Analýza hlasového rozsahu skvelého speváka ukázala, že dokázal rýchlo modulovať svoj hlas. To znamená, že sa dokázal prinútiť znieť jemne aj drsne. To sa mimochodom netýka len spevu, ale aj bežného rozhovoru – napríklad rozhovoru. Výsledky štúdie boli publikované v časopise Logopedics Phoniatrics Vocology. 
Úžasná schopnosť
Účinok bol s najväčšou pravdepodobnosťou dosiahnutý rýchlou zmenou výšky tónu. Táto zručnosť presahuje možnosti väčšiny klasicky vyškolených vokalistov. Okrem toho mohol Freddie ovládať to, čo sa nazýva komorové záhyby jeho hrtana (malé „krídla“ v jeho hlasivkách). 
To všetko viedlo k tomu, že Merkúr bol schopný produkovať „subharmóniu“ - kombináciu zvukov, ktoré veľká väčšina ľudí nie je schopná reprodukovať. Tento zvuk si môžu vychutnať len z pier génia. Tím vedcov to prirovnáva k zvukovému systému, ktorý ide na plné obrátky, pričom speváka nazýva „na ceste k chaosu“. Vedci dospeli k záveru, že tieto črty v kombinácii s rýchlym a nepravidelným vibrátom mohli pomôcť vytvoriť excentrickú a okázalú javiskovú osobnosť Freddieho Mercuryho. 
Povrávalo sa, že hlasový rozsah speváčky Queen presahuje štyri oktávy, ale medzinárodný tím výskumníkov o tom nenašiel žiadny dôkaz. Absolútnym faktom však zostáva, že úžasne talentovaný Freddie Mercury mal neuveriteľný hlas a veda len raz potvrdila, aký bol skutočne jedinečný.
- Farrukh ("šťastný") Bulsara, narodený na ostrove Zanzibar do rodiny Parsi (etno-náboženská skupina stúpencov zoroastrizmu v južnej Ázii), študoval na Škole svätého Petra v meste Panchgani (500 km od Bombaja). Meno „Farrukh“ sa ukázalo byť pre jeho prevažne anglicky hovoriacich spolužiakov nepohodlné a začali ho volať „Freddie“.
- V roku 1947 získala fotografia ročného Freddieho titul fotografia roka na súťaži v jeho rodnom meste.
- Freddieho otec pracoval ako pokladník na Najvyššom súde Anglicka a Walesu.
- Zo všetkých športov dostupných v škole Freddie preferoval hokej, box a šprint. Okrem toho vo veku 10 rokov vyhral školský titul v stolnom tenise.
- Riaditeľ školy upozornil na záujem budúceho speváka o hudbu, zorganizoval pre chlapca klavírne kurzy, v dôsledku ktorých Freddie získal štvrtý titul v teórii a praxi (štvrtý stupeň klavíra).
- Mercury vytvoril svoju prvú rockovú skupinu (spolu so štyrmi kamarátmi zo školy) v roku 1958. Volalo sa The Hectics („Fidgets“) a vystupovalo na školských podujatiach a výročiach.
- V máji 1966 nastúpil Freddie na oddelenie grafickej ilustrácie na Ealing College of Art v Londýne, kde začal na jeseň študovať. Práve tam sa zoznámil s basgitaristom a spevákom Timom Staffelom, ktorý Freddieho pozval na skúšky svojej kapely Smile. Tam sa Mercury stretáva s Brianom Mayom a Rogerom Taylorom.
- V roku založenia Queen (1970) si spevák oficiálne zmenil meno a priezvisko. Teraz podľa jeho pasu bol „Frederick Mercury“.
- Napriek hodinám klavíra, ktoré dostal ako dieťa, sa Mercury nikdy nepovažoval za dobrého klaviristu. Z tohto dôvodu sa pri hraní klávesových partov na pódiu (najmä z prvej časti Bohemian Rhapsody) vždy cítil neistý. Následne Freddie začal v štúdiu menej používať klavír a na koncertoch väčšinu klávesových partov preberali hosťujúci hudobníci, čo frontmanovi umožnilo sústrediť sa na show.
- Freddie mal rád filateliu.
- Hudobníkov hlasový rozsah bol 4 oktávy.
- Hoci mal Merkúr v dome mikrovlnku, nepoužíval ju, pretože nevedel ako.
- Na rozdiel od povestí a niektorých piesní Queen hovoril Freddie iba dvoma jazykmi - anglicky a svojou rodnou gudžarátčinou.
- Vášnivý milovník mačiek Mercury im venoval svoj sólový album Mr. Bad Guy a tiež rád telefonoval so svojimi obľúbencami počas turné, na ktorých hudobníkovi pomáhala jeho dlhoročná priateľka Mary Austin.
- Jedna z hlavných postáv v sérii bojových hier Guilty Gear, Sol, je inšpirovaná Freddym.
- Mercury sa bál opraviť svoj slávny predkus a odstrániť polypy na hlasivkách, pretože si myslel, že by to mohlo poškodiť jeho hlasové schopnosti. Napriek tomu Freddie prestal fajčiť až v posledných rokoch svojho života.
- Na posledné narodeniny speváka (5. septembra 1991) sa konala premiéra filmu „Freddy is Dead“. Posledná nočná mora“ zo série „Nočná mora v Elm Street“.
- Energický a otvorený na javisku, v živote bol Freddie skôr zdržanlivý človek a rozhovory poskytoval len zriedka.
- Mercury napísal pieseň Crazy Little Thing Called Love (jedinú, v ktorej Fredia hral na gitare počas svojich koncertov) v kúpeľni.
- Pieseň z albumu A Kind of Magic, Princess of the Universe sa stala ústrednou piesňou pre film a televízny seriál Highlander.
- Freddieho posledné verejné vystúpenie sa uskutočnilo 8. októbra 1988, keď na festivale La Nit v Barcelone vystúpil s predstavením Golden Boy, How Can I Go On a Barcelona v duete s Montserrat Caballe.
- Posledná pieseň, ktorú Freddie napísal, bola A Winter's Tale. Posledné celoživotné nahrávky spevákovho vokálu si môžete vypočuť v skladbe Mother Love.
- 25. novembra 1996 bol vo švajčiarskom Montreux odhalený pamätník Freddiemu Mercurymu. Otvorenie ďalšieho sa uskutočnilo 18. júna 2003 v Londýne pri Dominion Theatre, kde sa pravidelne konajú inscenácie muzikálu We Will Rock You...
V niektorých skladbách môžete počuť, že jeho hlas dosahuje C5, ale v takýchto prípadoch je z timbre a vibrata badateľné, že akoby kričal a tým posilňoval svoj hlas.
Presne to sa mi na ňom nikdy nepáčilo.
Ani mne sa to s ním nepáči. Ale zrejme naozaj chcel nabrať rôzne výšky hlasu. A verejne ukážte svoju virtuozitu. Aj takto.
Citácia: Citácia: Počas rozhovoru si Freddie Mercury zachováva svoj hlas medzi B2 a G3...Hlavná nota, na ktorej Freddie Mercury hovorí, je E3.
Úžasné.
Možno niekto iný môže napísať hovorený jazyk do poznámok?))))
Od fanúšikov Merkúra sa dočítate niečo iné. Dá sa predpokladať, že táto „nota“ bola odvodená, vediac, že na posúdenie stupňovania hlasu (bas, barytón, tenor) odborníci často venujú pozornosť tomu, ako spevák hovorí: nízko, vysoko... Nie je to fakt že pri hovorovom tóne používa primárny, ale akýsi nepriamy indikátor.
Aby som pokračoval v diskusii, hodím ešte nejaké palivové drevo.
Zdroj citácie: M.V. Akhundova „Príbeh Freddieho Mercuryho“. http://www.intellectualonly-mercury.ru/m_ahundova/chapter4_Freddie_Cruger1.htm
Citácia: Je ťažké nájsť analógiu k jeho hlasu. Freddie to zdvihol do neuveriteľných výšok, niekedy premohol zbor a orchester. Z hrdla vydoloval nadpozemské, fantastické zvuky. Počas jedného koncertu mohol predviesť až sto hlasových variácií. Svojím spevom sprostredkoval tie najjemnejšie ľudské emócie. Nie nadarmo sa hovorí, že jeho hlas bol v rámci rockovej hudby stiesnený. Slovo Pavla Surkova: „Jeho hlavnou prednosťou (a vlastne fenoménom) je, že Freddie je jediným vokalistom svetového rocku (a zostáva, žiaľ, dodnes), ktorý spieval technicky správne, ak vezmeme do úvahy Mercuryho techniku vokálneho spevu , potom spieval oveľa správnejšie ako Montserrat Caballe Ako to určiť Na úvod zabudnite na ubezpečenia mnohých hudobníkov, že „majú v hlase šesť oktáv, nie je možné, aby ľudské hrdlo pokrylo priestor presahujúci dve a pol. (maximálne!) oktávy bez prepnutia na falzet je nemožné. Spomeňme si na „ostrý skok“ hlasu Freddieho Mercuryho na začiatku „It's A Hard Life“, keď sa prakticky rozbije na falzet z mála technických chýb Merkúra - vokalistov je stokrát viac Naše telo je postavené tak, že pri spievaní sa mimovoľne napíname: človek, ktorý spieva (spieva nesprávne!), napína ten či onen sval a ten, ktorý nie je zodpovedný za spev. Môže to byť krk, ramená, ruky, chrbát, svaly tváre - na tom nezáleží. Spievajúci človek zároveň správne uvoľňuje VŠETKY svaly, začínajúc od ramien a pri výdychu jednoducho nechá zvuk vychádzať a ovláda ho len reguláciou prúdu vzduchu, ktorý rozvibruje väzy. Je ťažké to dosiahnuť: skúste sa úplne uvoľniť a vydať MELODICKÝ zvuk „a“...
Freddie Mercury mohol spievať uvoľnene - preto vydržal počas koncertu viac ako dve hodiny behať, skákať, hrať, tancovať: nenamáhal si svaly a mohol ich voľne ovládať. Nenamáhal sa, ale jednoducho dýchal – vzduch rozvibroval väzy a výsledkom bol čistý, správny, otvorený zvuk.
Merkúr zároveň vedel technicky správne spievať aj vo falzete: vezmime si napríklad zložitý vokálny part z „Somebody To Love“ – je ľahké prejsť do falzetu: záverečné „niekto“ – Merkúr jednoducho nasmeruje prúd vzduchu nie do do otvorených úst, ale do hrdla zadnej steny, kde ona, opretá o seba, vydáva falzet (toto sa robí veľmi ľahko, svaly sa ani nenapínajú, je to len „vnútorný nádych“, akoby „vydychovanie do seba“) - ale ďalší „k“ už spieva otvoreným čistým zvukom (a to je oveľa ťažšie, pretože existuje iba jeden výdych), okamžite, na ten istý dych a mení smer pohybu vzduchu prúd - preto jeho posledná "láska" vychádza natiahnutá a s pretlakmi - vďaka uvoľneným svalom jedného dychu (a teda aj výdychu) trvá dlho, telo neplytvá energiou a Merkúr môže pokojne hrať noty svojim hlasom na tento dych.
Čo sa týka Caballe, pripomeňme, že je operná speváčka. A všetci operní speváci trpia jednou nevýhodou: v operách chýbajú mikrofóny. A oni, chudáci, musia prekrikovať orchester s desiatkami nástrojov, aby počuli vzdialené rady tichej tisícovej sály... Viete si predstaviť, aké svalové napätie ich to stojí? Určite si spomeniete, že v Taliansku bola opera vytvorená ako komorné umenie, salónne umenie, ktoré nebolo určené na hulákanie VEĽKÝCH priestorov. Preto sa Caballe napne a spieva a Mercury len spieva. Cítiš ten rozdiel?" Odpovedať
Prosím čakajte...
Počas diskusie sa diskutovalo o vokáloch Gradského, Mercuryho a „Pesnyaryho“ (Mulyavinova éra, nie súčasná). Pokiaľ ide o „Pesnyary“ a Merkúr, ten istý účastník vyjadril podľa môjho názoru zaujímavé názory. Uvádzam tu obe jeho hodnotenia, pretože to dáva určitú predstavu o samotnom odborníkovi.
Najprv na "Pesnyary".
Citácia:Čo sa týka skladateľov, spievali nie v „škole“, ale hlavne v „prírode“. Našťastie sú ich hlasy prirodzene svetlé, individuálne zafarbené (vyhýbam sa slovu „charakteristický“, pretože vokály to znamená niečo úplne iné). Ich štýl spevu je „syntetický“: niečo z klasiky, niečo z folku, niečo z popu. A táto syntéza dala jedinečný charakter ich zvuku. Z klasiky „prekryli“ spev na nosiči s vibrátom a hlavovou rezonanciou. (Pamätajte, že iné skupiny spievali priamymi, otvorenými hlasmi a dokonca „na hrdle“, čím si staršia generácia vyslúžila hodnotenie „ako otrhané mačky“) Zároveň Mulyavin sám priznal, že nedostal systematické vokálny tréning, ale povahou zvukovej produkcie „spontánne“ inklinoval k akademickému spevu. Spieva „zakryte“, s výraznou rezonanciou hlavy, aj keď to nerobí tak hladko ako dobre trénovaní (od slova „škola“) speváci. Okrem toho, keďže bol tenorom, mal ťažkosti, na pokraji prelomenia do falzetu, udrieť „G ostrý“ – hoci toto je „štandardná“ nota pre lyrický barytón. Ale to sú všetko maličkosti... Jeho hlas je zvláštny, okamžite rozpoznateľný, pretože nebol tak uzavretý v „školskom rámci“ ako u akademických spevákov. Bortkevich má prirodzene nezvyčajný hlas, lyrický tenor, ale nie lyrický v opernom zmysle, nebude spievať Lenského, ale komornejší, s nejakým ľudovým nádychom. Kašeparov však spieval takmer ľudovo! Hoci pre populistu má veľmi silnú hlavovú rezonanciu, nejeden operný spevák by o tom sníval! Veľmi letmý zvuk! Daineko má bližšie k pop-jazzovému štýlu spevu, aj keď má určitú nekonzistentnosť, a preto ho mnohí starí fanúšikovia dlho nepoznali ako hlas „Pesnyarov“. A čo je najdôležitejšie, ako sa Mulyavinovi podarilo zlúčiť také odlišné hlasy do jedného súboru?! To je ten zázrak! Každý „normálny“ zbormajster by sa zbláznil, keby sa prispôsoboval jednému druhému – ale dokázal to a ako inak! Pre výskumníkov je to záhada...
Teraz, po "rozcvičke" - hodnotenie Mercuryho vokálov.
Citácia: Pri Mercurym si človek hneď všimne (presnejšie povedané v ušiach) veľmi veľký rozdiel vo zvuku jeho hlasu na štúdiových nahrávkach a na koncertoch. Nepochybný znak veľkého počtu ošetrení a všetkých druhov štúdiovej „chémie“. Vo všeobecnosti bol súdruh veľmi vychovaný v živote (kvôli mnohým známym vlastnostiam), ako aj v hudbe. Vokalisti majú taký koncept - „spievaný hlas“. Pamätám si, ako som počul jedného mladého speváka, ktorý veľmi presne napodobňoval Magomajevov štýl, no zároveň neovládal ani desatinu Magomajevovej vokálnej techniky, ktorý, ako viete, trénoval v La Scale. Tie. vedel spievať „Ty si moja melódia“ ako Magomajev, ale Figarova cavatina – pardon... Merkúr má „spievaný hlas“ – má istý štýl, spôsob, no zároveň sa starostlivo vyhýbal všetkým náročným a technicky nepohodlným Miesta. Tie. ked spieval co mu bolo pohodlne, co mu fungovalo - tam bolo vsetko v poriadku. Ale keď vyšiel vedľa Caballeho spievať, ukázalo sa, kto je profík a kto samouk. Caballeho hlas sa podľa talianskej školy rodí akoby sám od seba, nepočujete žiadnu „prácu“ – ale s ním môžete počuť všetko: cinkanie väzov, spôsob, akým dýcha, hrdlo... Teda. Má taký „nadpozemský“ hlas a ten jeho je pozemský, nie veľmi zvučný. Neexistuje žiadny hlas, ktorý sa nazýva „socky“. A keďže to nedokáže správne rezonovať, veľmi to núti, „trhá väzy“. Keby spieval viac „rockovejšie“, nezdalo by sa mu to, tam je možné všetko. Inklinoval však ku klasickým vokálom a tu ho treba hneď hodnotiť v inej škále, a nie v jeho prospech. Ale od prírody má dobrý hlas a tréningom by bol dobrý tenor.
Ale posudzujem to z hľadiska „správnych vokálov“ - ukazuje sa, že prísne, iba nedostatky. V skutočnosti, v porovnaní s rockovými spevákmi, potom je, samozrejme, kráľom! Všetko je to o východiskovom bode. Ale v každom prípade SPIEVAL – a nekričal, nesípal, nesyčal, nemrmlal atď. Čo je samo o sebe v rocku zriedkavé. A ak sa ma opýtajú, koho si najviac cením na rockových vokáloch, potom konzervatívnym spôsobom starého muža odpoviem – Tom Jones! Tu je človek, ktorý spieva úplne neakademicky - a zároveň na ňom neviem nájsť žiadne technické nedostatky! Navyše, muž môže všetko! odpoveď
Prosím čakajte...
Skutočnosť, že to bol výnimočný človek a vedel dobre používať svoj hlas, je overená skutočnosť, ale na druhej strane všetci vokalisti tej doby mali úžasné schopnosti. Robert Plant, Ronnie James Dio, Ian Gillan a ďalší rockoví speváci....
No a Freddieho si budeme pamätať skôr pre tvorbu megahitov (mimochodom, v skupine písali takmer všetci, ale hlavnými autormi boli Farrukh a Brian) a pre možné využitie jeho rozsahu v týchto hitoch. Čo sa týka hlasu, páčilo sa mi použitie falzetu... Pri počúvaní bootlegov či improvizácií je počuť, ako ľahko sa Bulsara pohráva s vokálom.
No, samozrejme, pokus spievať operu, pre poprockového vokalistu by som to nenazval neúspešným... No byť vyčerpaný chorobou, spievať s Caballe je náročná úloha. No zapísať si „91 Inyuendo s takým rozsahom a slúžiť pri umieraní je vlastne zázrak.
Samostatný príbeh s technikou nahrávania. Nazvať tieto príležitosti celkom jednoduché je svinstvo. Teraz, s príchodom počítačov, je to jednoduché. A potom, no, skúste nahrať 80 hlasových partov na magnetofón ADAT... Žiadne presúvanie myšou, alebo zrušenie aktuálneho živého nahrávania hlasových partov. Freddie však neopustil štúdio 2 týždne, kým nenahral Bohemian Rhapsody. Teraz, ak je situácia dobrá, dá sa to urobiť za deň.
Potom, ďalej, je tu možnosť improvizovať a pracovať v rôznych štýloch... Queenov štýl ďaleko presahuje rock, skôr je to art rock a progresívny, ak zozbierate a dáte na to isté Night at the Opera, Hot Space a Inuendo stránku. Navyše, žiadna skupina v 20. storočí nevytvorila taký farebný album, ako napríklad Inyuendo, kde si môžete pozrieť akúkoľvek skladbu a milovať Bijou...
Preto umenie a charizma speváka, výnimočné melódie, hity, spevácka zostava (Mimochodom, Roger má miestami hlas o nič slabší ako Freddie) a aktuálnosť jeho vystúpenia na pódiu - to je fenomén Freddieho Mercuryho znamená. odpoveď
Prosím čakajte...
Podobné články
